Hardware

Сегодня мы, как я обещал, поговорим о железе
Я расскажу вам об "оборудовании", которым мы рисуем гравюру, графику и дот.
Есть множество штук и приспособлений, но мы рассмотрим самые популярные.
Итак,

Перо

Начнем со старого доброго обычного пера. Его придумали еще в 1822. Вы должны быть знакомы с ним, если жили еще в далеком Союзе, и пионером, писали им что "малышей не обижать" и "вычитать у умножать". Ну, или вы учились в бедной провинциальной художке и рисовали им классе в 1-2, когда проходили графику. 

Перо представляет собой особой формы стальной наконечник. Его приделывают, допустим, на карандаш или просто палочку, макают в чернила/тушь и рисуют. Они бывают разных размеров,  так же вы сами можете давить с разной силой и получать линии разной толщины. 

Главный минус - довольно трудно рисовать им без привычки. Чернила могут капнуть, "соскользнуть", и оставить грязь. Вообще очень грязный инструмент.

Главный плюс - да черт его знает..

Кисть

Кисть вам тоже может пригодиться. Например, что бы залить большое пространство черным. Делать это пером-все равно что копать яму ложкой. Для графических работ лучше подойдет простая акварельная кисть размера 3 или 4. (цифра на самой кисти рядом со словом "белка" или    "пони"). Ей так же будет удобно исправлять косяки белыми чернилами, или ими же делать блики. Так же кисть нужно промывать после использования и протирать потом тряпочкой, сушить.

Минусы -ей тоже можно неслабо напортачить.

Плюсы - заливать большие пространства, делать ей волосы и блики - круто, и вообще успокаивает.

Фломастер, маркер 

Разумеется, ты знаешь, что такое фломастеры и маркеры. Скажу лишь, что ими очень удобно делать контуры - обводить толстыми линиями. Удобно так же, как кистью, заливать маркером большие части рисунка. Светло-серым фломастером еще удобно делать тени. Есть еще так называемые "профессиональные ручки" - что-то между ручкой и фломастером. Они бывают разных цветов и размеров - это очень хорошо. Профессиональные ручки - дико годная штука, недавно мне подарили набор и я счастлив как корова в индии. Контуры обвожу одним, мелкие делали - другим, качество письма - шик. Жаль, что они одноразовые, и их нельзя заправить. 

Минусы - нельзя заправить, дорого стоят профессиональные

Плюсы - отличное качество письма, нет грязи, просто, удобно. 

Рапидограф, изограф, рейсфедер.

Рапидограф представляет собой что-то вроде ручки. Это пластмассовый корпус как у ручки, но внутри есть колба для туши (можно многократно заправлять) и мудрено сделанная пишущая часть. Пишущая часть у рапидографа -тонкое стальное перо с небольшой пружинкой внутри - пружинка, вроде как, обеспечивает стабильную подачу туши. Он бывает разных, но маленьких размеров, примерно 0,25-0,5 мм. 

Минусы - можно рисовать только под прямым углом, под наклоном уже не пишет.

Плюсы - идеальная штука для дотворка.

Изограф. У него такое же устройство, как у рапидографа, НО. У изографа нет этой пружинки в пишущей части. 

Минусы - даже не знаю, я пока не встретил.

Плюсы - идеален для гравюры и графики, можно писать под углом и вообще хоть как. 

У обоих приспособлений съемные и заменяемые пишущие части. То есть купив один раз целый изограф потом можно докупать только пишущие части. 

Теперь пару слов о страшном немецком "рейсфедер", как я обещал. Рейсфедер - чертежный инструмент, очень похожий на циркуль, нужный для проведения ровных линий тушью или краской. Так же он используется для каллиграфии. Я не могу сказать о плюсах и минусах, так как сам его в глаза не видел, но слышал много раз. 

Вот, все что я хотел рассказать вам о железе и приспособлениях для рисования. 

Ждите новых постов, приглашайте друзей, репост спасает трех бездомных котяток, а пока - ловите годное видео про каллиграфию пером.

Software

Software или "Чем рисовать"

Доброго дня, вечера, или чего у там у вас сейчас. 

Сегодняшний пост будет немного скучным, но очень важным. Если сильно неинтересно, то можешь уйти и не читать, ведь это блог для универа, и бесценный просмотр (от количества которых зависит мой зачет) уже добавился в копилку)

Я хочу рассказать вам о материалах художника-гравёра. 

Наверно, главным материалом гравера является тушь. Она бывает разных цветов, самыми распространенными являются черный и красный, редко можно встретить зеленую, коричневую или красную тушь. Тушь идеально подходит для графических работ, независимо от того, чем рисуешь. Она одинаково хорошо дружит и с тонкой кистью, и с обычным железным пером, и с изографом/рапидографом. 

Основными составляющими компонентами туши являются сажа и спиртовой раствор. В ней много чего еще, но именно из-за сажи мы получаем глубокий, насыщенный черный цвет. 

Так же бывает специальная тушь "для изографа" или рапидографа. Стоит на порядок выше, чем обычная (примерно 200-250 рэ), и я не разбираюсь в ее особенностях и плюсах, ибо нищеброд и покупаю "Тушь жидкую черную для графических, чертежных и чертежно-оформительских работ" за двадцатку и мне норм. 

НЕ СТОИТ ПУТАТЬ тушь с чернилами. Чернила разводятся не на спирту, а на воде, это раз. У чернил не такой насыщенный цвет. Они чаще используются для печатей, штампов или как наполнитель в авторучках. Зато чернила бывают самых разных цветов и оттенков - можешь зайти в любые канцтовары и убедиться, купив набор гелевых ручек в 36 цветов. 

Разумеется, стоит сказать про старый добрый карандаш. Он нужен в  любом случае - тебе же надо примерно "набросать" будущий рисунок. Им же можно сделать тени, например. Наброски и разметки лучше делать светленьким, тоненьким, твердым, например 2H (типа дубль-хард). Тени, переходы и т.п. делать можно каким угодно, но мне очень по душе мягкие карандаши, типа 6B или 6М - ну очень мягкий, жирный, темный карандаш. 

Так же особое внимание стоит уделить бумаге. Для графических и гравюрных красивых штук нужна особая плотная бумага, прямо так и есть, да, специальная бумага. Особенно если рисуешь тушью. Дело в том, что тушь - как бы тяжелый и жидкий материал такой, и если вы будете рисовать на нищебродной "снегурочке" то листок просто начнет "затираться". Лишний раз проведете по линии или будете что-то обводить - бумага сразу станет мокрой, начнет затираться, линия начнет растекаться в пятно, появятся эдакие бумажные катышки. Это очень заметно, портит вид, может запороть всю работу и вообще очень бесит. А нервы дороже денег - поэтому не поленитесь и купите специальную бумагу. 

Ну чтож, сегодня, надеюсь, вы узнали кое-что новое о том, чем же рисуют гравюры и дот. В следующем посте я расскажу вам о "харде", "железе": о рапидографах, ручках, кистях и тому подобных приспособлениях. Так же вы узнаете, чем отличается изограф от рапидографа, и что означает страшное немецкое слово "рейсфедер". 

Дотворк, пуантилизм и "точечки". 

Доброго времени суток, дорогие мои детишки. "Проба пера" прошла более менее хорошо, так что можем продолжать просвещать вас на предмет графики. Сегодня я расскажу вам о такой крутой волшебной штуке как "дотворк" или "пуантель". 

Итак, дот - это особая техника рисунка, когда мастер/художник/Вася из 11бэ рисует точками. Да, именно рисует точками. Отсюда и название, веди по английски (КОГДА Ж Я ЕГО СДАМ ЧЕРТ ВОЗЬМИ) "dot, point" значит "точка". ВСЕ линии, полосы, тени, "переливы" и градиенты делаются точки, огромным количеством точек. Работа очень трудоемкая, длительная, геморная, иногда становится очень скучной, но если у художника руки растут из плеч, то результат того стоит. 

Рисуют чаще всего либо тонким пером с тушью/чернилами или рапидографом. Рапидограф - такая штука типа ручки, с колбочкой внутри (для туши) и сменным тоненьким (примерно от 0,25 мм) перышком с пружинкой. 

Дот редко использовался в гравюре, да и в академическом рисунке/графике встретить его можно не часто. Эту технику больше используют на татуировках (и на их эскизах, разумеется). 

Если до вас все еще не дошло, "как можно рисовать точками", то попробую объяснить через сравнение:

Экран компьютера или телевизора. Он же не ровная сплошная гладь картинки, так? Он состоит из легиона маленьких пикселей.  Представьте что на экране перелив, градиент из черного цвета в белый. И каждый пиксель на чуточку светлее предыдущего, и так пока черный не станет белым. В пуантели так же - больше точек, "гуще" сидят - получаем темный цвет. Меньше точек и далеко друг от друга - рисунок выглядит  светленьким. К слову - за один небольшой рисунок в среднем приходиться поставить около 500 000 точек. 

Если вас заинтересовала эта техника, то можете поглядеть пару работ в стиле дотворк, а лучше сразу очень годное видео.

Жук и Том Уэйтс в исполнении Азамата Шакирова, моего хорошего друга.

"Мандала" - типа цветка. Популярный мотив в пуантели. Питерский тату-мастер Макс Пармежов

Miguel Endara, картина "Hero", художник нарисовал портрет своего отца. Вот это просто ОБЯЗАТЕЛЬНО нужно посмотреть, это очень круто.

What is

Что такое гравюра и дотворк? Когда родилась гравюра, чем отличается от графики, как связанна с пуантелью (что за пуантель?) и татуировкой? Живо ли искусство гравюры сегодня? 

Этим вопросам я посвящаю свой учебно-универский блог. 

Первый пост будет "проходным", пробой пера - пополам из википедии и из головы. 

                

        Итак, что такое гравюра? Википедия, боже ее храни, говорит, что:
"Гравюра - вид графического искусства, произведения которого в завершенном виде представлены печатными оттисками, и классифицируются таким понятием и термином как эстамп, объединяющим разные виды печатных графических произведений, созданных в различных техниках высокой и глубокой печати. Оттиски гравюры получают с «досок», которые используются для тиражирования изображения разными способами печати с их рельефных поверхностей — на цинкографических и позолотных прессах или на офортном станке."

                 Грубо говоря - парень вырезает рисунок на доске, другой парень покрывает ее краской и накладывает на лист. В итоге, когда доску убирают, мы получаем отпечатанный рисунок. Все довольны, все смеются. Теперь, когда вы более-менее в теме, скажу, что большую часть записей я буду посвящать современной гравюре, то есть графике, нарисованной от руки в стиле гравюры.

                Стиль гравюры может показаться устаревшим и слабеньким, но на самом деле, что бы сделать годный рисунок нужно неслабо извратиться. Например, если вы рисуете карандашом, то вы сделаете тень растушевкой, эдаким "градиентом". Но если у вас в руках перо с тушью и вы график, то придется выводить много параллельных (прямых или изогнутых) линий. Вы не можете просто все залить в чертям черным (можете, если руки не из плеч). Поэтому гравюра - даже современная, "от руки" - сложный и изощренный вид искусства. 

               Что бы стало совсем понятно, можете взглянуть на примеры гравюр, средневековых (труЪ гравюр-оттисков) и современных (подражание, сделанное от руки). 

              Я просто оставлю это здесь. 

 Альбрехт Дюрер, дико крутой гравёр, а это его гениальная "Меланхолия" 1514г, одна из величайших гравюр всех времен и народов. Замечу - это оттиск, то есть каждая линия и черточка была сначала вырезана на "доске", и только потом отпечатана на бумаге. Размер примерно 24х19 см.

 Один из эстампов из вымышленной книги "Девять врат". Девятые врата - шикарный фильм Романа Полански, в детстве дико напугал, и, наверно, вселил в меня любовь к гравюре.

Работа Питерского тату-мастера и очень талантливого парня Андрея Рыжего. 

                                     И да, все это можно назвать гравюрой, но только если не заморачиваться о технике рисунка.